资深二次元才懂的梗二次元被玩坏了2023/9/30二次元就是垃圾

　　二次元与三次元作品在建造环节最大的差别点，就是不会呈现真人演员，一切脚色都以绘画或建模的情势呈现。这既是长处，也是缺陷：由于不以真人饰演，以是不会被某个演员的实在形象束厄局促，具有没有限的能够性，同时也简单显得薄弱、缺少可托度。因而，二次元作品的人物设定(人设)十分主要，好的人设是胜利的一半。《少女与战车》及其各类衍生作品最少留下了数十个绘声绘色的进场人物，可谓二次元人设的教科书，其法门就在于：以“萌属性”为中心，搭配形状设定和声优，构成平面化的形象。

　　除战车以外，《少女与战车》对天下列国的风土着土偶情也有浓墨重彩的形貌。仆人公面临的其他高中，常常片面采用某一国度的气势派头和文明。在动画番剧中，集合形貌了美国、德国、俄国、意大利、芬兰等的汗青军事传统，音乐也改编自列国的典范军乐;在2017年剧院版中，又参加了法国。这在无形当中扩展了作品的受众面：即便你对坦克和坦克车辆不感爱好，也很能够由于汗青文明常识而遭到吸收。固然，列国汗青文明也属于“垂直化”的范围，吸收的仍旧是“小而精”的中心粉丝群。

　　“硬核二次元”与“泛二次元”的界线不是清楚的：一部优良的“硬核二次元”作品，完整能够自动或被动地扩展粉丝群、从亚文明进入支流文明。在二次元圈子有所谓“民工漫”的说法，即“受众普遍、大家都看”的动漫作品;《海贼王》《名侦察柯南》《火影忍者》《死神》有“日本四大民工漫”之称。所谓“民工漫”险些都是从硬核小众作品开展起来的，也愈来愈契合群众口胃。比方，《火影忍者》从1999年开端漫画连载， 2006年进入日本汗青漫画100强行列;在此过程当中，《火影忍者》的天下观日趋弘大、离开了传统日本的视角，代价观则夸大爱、战争与饶恕，胜利吸收了许多一般读者。

　　《少女与战车》的“少女+刀兵”道路，在日本ACGN财产其实不稀有，以至曾经构成了一个范例。这个范例的作品有两种盛行画风：第一是“萌娘气势派头”，夸大少女芳华斑斓的一面，作为布景的兵器配备也被“萌化”或“Q版化”;第二是“冷硬气势派头”，夸大疆场漆黑冷漠的一面，操作兵器的少女也染上了冷硬或缄默的性情。《舰队Collection》是前者的代表，《苍蓝钢铁的琶音》是后者的代表。《少女与战车》则不属于这两类，而是倾向于“一样平常气势派头”：在战役场景以外，看起来与普通学园题材作品并没有区分。这类“一样平常系”画风，对吸收泛二次元和三次元用户很有感化，拓展了市场邦畿。

　　怎样判定一部作品的二次元属性有多强?怎样判定一部二次元作品能不克不及获得胜利?在此，我们试图经由过程深化阐发硬核二次元作品《少女与战车》，对二次元文明停止“解构”。《少女与战车》是2012年公布的动画番剧资深二次元才懂的梗，尔后疾速扩大至动画影戏、漫画、小说、游戏等范畴资深二次元才懂的梗，能够说代表了一代日系动漫观众的影象，具有很强的指点意义。常常浏览怪盗团公家号的伴侣能够会留意到，《少女与战车》是本团团长最喜欢的三个日系二次元作品之一(别的两个是《女神异闻录》《弹丸论破》)。

　　媒体和投资者常犯的毛病，是将一切动画、漫画和游戏，都归入“二次元”范围。究竟上，今世语境中的“二次元”有严厉的内在和鸿沟。像《多啦A梦》如许的整年龄动漫、《熊出没》如许的低幼向动漫、《蜘蛛侠》如许的美式动漫，明显不是“硬核二次元”，以至没法归类为“泛二次元”，以是不该被归入二次元文明和经济的范围。很多国漫公司也厌恶“二次元”这个标签，它们只愿意将本人归为“动漫行业”，而绝非“二次元市场”。

　　《少女与战车》对战车的考据十分精密，涵盖从一战到二战的数十种实在坦克和坦克车辆，就连比力冷门的坦克改良型号也契合汗青究竟。这代表了今世二次元作品的潮水：垂直化，或谓范例化。《少女与战车》经由过程详尽的考据，精准地捉住了军事迷群体(军武宅)，使其成为中心粉丝。固然这一群体范围不大，可是忠实度极高、能量不小，可以吸收大批的“跟风盘”。以是，在日本，《少女与战车》的受众年齿偏大，以至不乏七八十岁的老爷爷沉浸此中的案例!在二次元文明高度分化的明天，想做大而全的热点作品很难资深二次元才懂的梗，只要从某一垂直范畴切入才气够得到胜利。

　　除战车这一主题，《少女与战车》另有一些别致的设定：高中都设置在相似航空母舰的“学园舰”上，在茫茫大海中游弋;来自日本各地的高中都有本人的战车队，每一年举办战车道锦标赛;每一个高中城市利用一个特定国度汗青上的战车，包罗美国、德国、俄国等(仆人公地点高中除外)……这些亦幻亦真的设定，奇妙地恍惚了二次元与理想天下的界线，让观众发生必然的代入感。在衍生小说傍边，《少女与战车》进一步充分了天下观，使其显得实在可托。

　　这就是“投资者心态”与“创作者心态”的差别——前者只看到每一年市场上城市呈现大批的爆款佳构，却没有想到这些佳构是在甚么前提下、以甚么方法缔造出来的。关于投资者来讲，内容财产就像一个“黑箱”，只能看到它不断地吐出功效，而看不到黑箱里的详细流程。以是，投资者必定只能滞后地、被动地承受内容财产的变革，而不克不及够具有前瞻性。这个财产的每次前进、每个变革，说到底，都是由创作者和专业人士从最纤细的环节做起来的。

　　让我们摊开来讲吧：在中国今世的语境里，“二次元文明”就是“日系宅文明/ACGN文明”的代名词(ACGN = 动画、漫画、游戏、轻小说)。“日系宅文明”从日本经济高度兴旺的1970年月末期发端，颠末一系列征象级产物的陶冶，又阅历了泡沫经济分裂的浸礼，至2000年根本构成了一套完好的系统和划定规矩。

　　与1980-2000年月的支流二次元作品差别，《少女与战车》不触及救济天下之类的弘大叙事。在全部系列里，最大的危急也只是女配角地点高中的存废危急，只需女配角打赢了锦标赛就可以够处理。这契合2000年月以来的二次元文明潮水：丢弃天下性、公家性的主题，转向公家性、微观性的故事。《少女与战车》固然以二战时期的出名战车为载体二次元被玩坏了，报告的仍旧是一群高中女生的一样平常故事，简约清楚明了，没有庞大的深层构造。固然，“十六七岁的高中生救济天下”如许的典范二次元套路至今仍旧没有消逝，只是其支流职位遭到了应战。

　　《死神》则是一个相对失利的例子：固然身为四大民工漫之一，可是人气和贸易代价低于别的三者;漫画电子版由2013年由腾讯动漫引进中国，也没有进入支流消耗者视野形成这类状况的缘故原由有两个：第一，《死神》以“灵界”和“天堂”观点贯串一直，部门读者能够难以承受，并且设定过于庞大;第二，作者久保带人开端创作时只要24岁，缺少操作把持大型贸易化作品的经历，限定了作品的贸易代价。不外，关于作者来讲，实在也谈不上甚么遗憾——年仅24岁就开启了一部云云盛行、云云厚重的漫画作品，曾经远远逾越了99.99%的偕行，也让全天下晓得了本人的名字，另有甚么不满足呢?

　　2014年以来，“二次元”成了媒体圈和投资圈配合的热点名词。特别是在2018年B站上市以后，互联网巨子、投资者和媒体都牢牢盯着“二次元文明”的市场化远景，以至连处所当局都建立了面向“二次元经济”的行业协会。但是，“二次元”究竟是甚么意义?甚么是二次元，甚么不是二次元?假如我们不克不及先厘清观点，那末就谈不上专业性的阐发和判定。

　　一个二次元人物能够有许多“萌属性”，可是此中一定有一两个“次要萌点”，搭配几个“主要萌点”。《少女与战车》的五位次要人物，具有两个配合的“萌属性”：轻百合，手艺宅二次元被玩坏了。所谓“轻百合”，是指女生之间纯真忘我、相互搀扶的交情;本作品形貌的“战车道”需求少女们心领神会地在疆场上共同，完整契合“轻百合”界说。所谓“手艺宅”，是指在特定范畴具有很强手艺气力的专业人士;坦克坦克车辆都是高度专业化的手艺刀兵，操作者固然契合“手艺宅”界说。

　　不管在日本仍是在中国，“硬核二次元”作品得到支流玩家的认知都有必然的难度。比方，本文具体阐发的《少女与战车》，在日本只能算“垂直爆款”，说到底也不外是几十万军武宅粉丝的心头爱;怪盗团团长最喜爱的《女神异闻录5》资深二次元才懂的梗，销量也只是200-300万量级，与国际出名的3A高文相差甚远;《弹丸论破》就更不消说了，不管游戏仍是动画，贸易战绩都介于二线到一线之间罢了。

　　既然“硬核二次元”的贸易代价有严重的范围性，为何厂家还要开辟如许的作品?由于“硬核二次元”的受众群体固然小，忠实度却很高，属于“固然很少，可是牢靠”的范例。“泛二次元”是以数目取胜，“硬核二次元”则是以韧性取胜。比方，《少女与战车》剧院版在日本上映后，首周票房只要1.28亿日元资深二次元才懂的梗，差强者意;可是，尔后20周，该片险些每周都能新增1亿日元票房。终极，该片在冗长的50周放映期内斩获24.4亿日元，创下比年明天将来本动画影戏第二票房记载。受此鼓励，《少女与战车》建造方颁布发表将在2017-18年持续推出6部剧院版动画。

　　“萌属性”次要经由过程性情来展示，可是表面设定也长短常主要的身分。比方，“短发”普通对应“生动开畅”的萌属性，“长发”则对应“文艺忧愁”;“垂眼”(外眼角下垂)普通对应“温顺大方”，“吊眼”(外眼角上挑)则对应“强势傲娇”。脚色的头发和眼瞳是深色(比方玄色、深灰色)，会比力显眼，被视为强势性情;是淡色(比方橙色、棕色)就不会带来这类印象。《少女与战车》的五位次要人物，有三个短发、两个长发，两个黑发、两个棕发、一个橙发，三个垂眼、一个吊眼、一个半眼，做到了多元化，与人物性情也有严密的相干性。

　　(本文的次要内容来自怪盗团于2017年9月揭晓的长篇陈述《甚么是二次元，甚么不是二次元》，并按照情势变革做了须要的修正。欢送读者就本文的概念和材料提出贵重的定见倡议。)

　　二次元作品没有演员，声优(声音出演者)是人物在理想天下中的独一投射。声优不只供给语音，还必需将豪情注入到人物中，给整部作品定音调。《少女与战车》特地拔取了一群不太着名的声优，其时均匀年齿不到30岁，可是布满生机和冲劲。以新报酬主的声优组合，刚好契合本作品主动向上的气势派头，遭到了粉丝的撑持。本作品的次要声优渕上舞、芽野爱衣等，厥后都得到了天下性的声优大奖。究竟证实，胜利的二次元作品都离不开优良、适宜的声优。

　　从日本的经历，我们能够看到：二次元在一开端是小众文明，是年青人彰显本性、回绝平凡的成果，契合日语所谓的“中二病”;以是，二次元作品的仆人公常常是十六七岁的高中生，设定常常与理想天下有联系关系又有区分，夸大小我私家豪杰主义二次元被玩坏了、鄙视既有次序。第三者士常常将二次元了解为“一群中二少年救济天下的故事”，这类了解固然全面，却有必然原理。但是，跟着社会经济的变化，二次元作品变得愈来愈支流，二十年前的“小众作品”如今能够早已经是公认的典范。以是，二次元粉丝在不竭分化、退化，每一个人都想寻觅属于本人的新六合。

　　“硬核二次元”的粉丝忠实度高，持久保存率也高，不简单遭到短时间变乱的影响。比方，《女神异闻录》的建造公司Atlus已经堕入财务危急，招致第4代与第5代游戏的刊行工夫相隔长达8年，可是并没有影响粉丝抢购《女神异闻录5》;《弹丸论破》于2016年上映的动画番剧恶评如云，以至不被中心粉丝认可，可是2017年出售的新游戏仍旧获得了不错的成就。比年来，世嘉、卡普空、万代南梦宫等游戏大厂启动了“IP活化计谋”，试图再起1980-90年月走红的旧IP;这类计谋只合用于“硬核二次元”作品，由于其中心粉丝的黏性较高。

　　“萌”是二次元文明的主要观点，被“御宅族”用于描述“极度喜欢、可以唤起心里共识的事物”。一开端，“萌”次要用于描述少女，厥后合用范畴不竭扩展，以至能够用于二次元以外的理想人物。“萌属性”(萌点)就是增长萌度的人物特性，可所以外在的或内涵的属性。二次元在素质上是一种反支流的背叛文明，二次元粉丝喜好的“萌属性”一定是有特性、不服凡的。怎样付与脚色实在可托的“萌属性”，是二次元作品筹谋的最大应战。《少女与战车》在这方面十分胜利。

　　《阴阳师》常常被误以为是二次元游戏，可是它只契合“泛二次元”的界说，不属于“硬核二次元”。严厉地说，《阴阳师》的画风、人设和天下观属于“古典日式气势派头”(微风)，而不是二次元气势派头。不外，这款游戏究竟结果对日本二次元文明做了鉴戒，一部门中心用户是二次元玩家，我们能够将其归类于“泛二次元”。假如说“硬核二次元”是飞翔器，“泛二次元”就是航模，二者的中心有大相径庭。不外，网易后续推出的《永久的7日之都》《邪术禁书目次》《背叛性百万亚瑟王》却是契合“硬核二次元”的界说。

　　上文提到，《少女与战车》挑选的“高中女生+装甲战车”的主题，具有很强的特别性和垂直性，可以吸收死忠粉丝;优良的人物设定，可以让差别范例的二次元受众都找到“萌点”。但是，这统统只是根底：要在贸易上获得胜利，就必需尽能够扩展粉丝群、耽误性命周期。换句话说，《少女与战车》既要稳住“种子用户”，又要吸收“跟风用户”，才气在不计其数的合作敌手傍边脱颖而出。我们以为，决议《少女与战车》胜利的两大身分是画风与音乐，它们极好地完成了扩展用户群的使命。

　　在汗青上，日本二次元作品不断努力于画风的立异，以进步观众的爱好。比方，“少女+兵器”主题的开山祖师《樱花大战》是典范的“华美画风”，场景设想和人物打扮都极尽良好，还交叉了大批华美的跳舞场景;《舰队Collection》发扬光大的“萌娘画风”一度成为支流，“萌娘”以至被看成“二次元”的代名词;《苍蓝钢铁的琶音》的“冷硬画风”比年来有兴起之势，红透半个天下的《进击的伟人》就十分冷硬。不外，不管潮水怎样变革，理想主义的“一样平常画风”仍旧是宁静稳妥的挑选。《少女与战车》的建造公司Actas的气力不算很强，汗青上以结合建造和承制为主，挑选“一样平常画风”能够低落风险。

　　《少女与战车》的音乐是一个主要加分项，自从2012年以来，曾经推出了最少16张相干音乐专辑。在该作品原版动画中二次元被玩坏了，只要片头曲、片尾曲等大批音乐是原创，其他都是改编自列国典范军歌，比方出名的《喀秋莎》《共和国战歌》等。建造公司奇妙地以二次元视角，从头归纳了这些军歌，付与其新的魅力，让“军武宅”和二次元粉丝都能找到兴趣。值得一提的是，《少女与战车》的音乐与剧情严密相干，比方《喀秋莎》出如今仆人公与苏制坦克的实弹比赛场景中，完整用俄语演唱。音成功为了作品不成朋分的一部门。

　　在《少女与战车》的音乐开端盛行以后，出品方险些是“最大限度地榨干其贸易代价”，不单刊行了大批原声专辑、翻唱专辑，还约请东京爱乐乐团举办了多场《少女与战车》交响音乐会。2015-16年，建造方还公布了几首在动画原作中没有呈现的新歌曲，由原作中的脚色演唱，并支出《少女与战车音乐道》专辑。固然《少女与战车》系列还没有正式引进中国，其音乐专辑在网易云音乐上却具有累计数万名粉丝。许多观众没有打仗过二次元文明，却经由过程音乐晓得了这部作品。总而言之，没有建造良好的音乐，就没有《少女与战车》的宏大粉丝群。

　　《少女与战车》的天下与理想天下有些相似，最大的差别点是存在与茶道、花道并列的“战车道”：女高中生们以操作战车、参与实弹角逐为荣，谁把握了“战车道”，谁就可以成为黉舍的尖子生、寻求者眼中的女神。这类设定看似别致，实在担当了《樱花大战》创始的“机甲少女”形式，和《战役妖精雪风》《舰队Collection》创始的“刀兵萌娘化”形式。战车的冷硬与少女的温顺，构成了巧妙的反差，对男性观众的吸收力很大。比年来与此相似的动漫作品另有《苍蓝钢铁的琶音》《芳华波纹》等。

　　《少女与战车》的次要人物还具有独有的“萌属性”。比方，武部沙织是配角团队中的“御姐”，表面、本性和睦质都愈加成熟，给人以“能够依靠的大姐姐”的觉得;她善于做饭，是“摒挡达人”，常常以会餐的方法进步士气。冷泉麻子则是典范的“反差萌”，平常爱睡懒觉、常常早退，上了疆场倒是手艺崇高高贵的坦克驾驶员，反差宏大;她夸夸其谈、缺少豪情颠簸，在二次元文明中称为“三无”(无口、无意、无心情)，具有共同的魅力。两小我私家物都塑造的很胜利。