动漫与动画区别llss旧动画关于动漫产业的政策

　　比方《西纪行之大圣返来》表示孙悟空被五行山压了五百年出来后的一段心路过程：从失利的懊丧，到受挫的低沉，然后打败自我、大张旗鼓、东山复兴、豪杰返来。《哪吒之魔童降世》更是塑造了一个与神话传说中的“仙童”完整相反的“魔童”。《姜子牙》也没有反复《封神演义》妖狐乱纣的情节，而是报告天神安定狐乱以后的故事，这也是一切相干题材的小说、戏剧、影视都没有涉足的范畴。因而能够说“再民族化”的国产动画挑选了最具有民族性、民族特征的中国现代神话故事和官方传说为题材，这与从前“中国粹派”动画建立民族气势派头的挑选是分歧的。但对题材的处置却有了很大的区分而这类区分不只表示了“再民族化”既要传承也要立异的特性，并且显现了其立异的根本思绪：从神到人、从太古到当代、从虚幻的天界到理想社会、从崇高和庄重的存在到一般的一样平常糊口；而不是像以往那些动画片中的神话、传说，只是塑造了一些给观众跪拜的大神和豪杰包罗孙悟空和哪吒。

　　近来几年间，国产动画影戏持续呈现了两次票房神话。在国产动画影戏还历来没有哪一部影片票房超越3亿的状况下，2015年《西纪行之大圣返来》以靠近10亿元的票房被各人惊呼缔造了一个票房神线年《哪吒之魔童降世》又以超越50亿元的单片票房再造了一个更大的神话。更故意思的是，上述缔造票房神话的动画影戏用的都是中国现代神话题材。实践上，这些年来，官方传说和神话已成为国产动画影戏的热点题材，除上面提到的两部里程碑式作品，《大鱼海棠》《小门神》《白蛇：缘起》《姜子牙》等，讲的都是中国现代的官方传说或神话故事，并且都激发了普遍的存眷和热切的等待，并获得了不俗的票房成就。深化探求，会发明如许的状况与上个世纪50至80年月由上海美术影戏制片厂（简称“美影厂”）所缔造的“中国粹派”动画有着某些类似的地方。

　　中国动画创作开端于上世纪20年月，而到本世纪初即2004年才有了动漫财产的鼓起。作为艺术，动画在中国不只起步早，并且早在上世纪50至80年月，美影厂就已创作出了一批主要作品，如《自豪的将军》《小蝌蚪找妈妈》《牧童》《山川情》《三个僧人》《大闹天宫》等，这些作品不只具有相称高的质量和水准，可谓艺术佳构，并且有着共同的民族气势派头，这类民族气势派头既表如今动画的题材、内容上，也表如今动画情势和艺术伎俩上，以至缔造了模仿国画艺术的水墨动画和鉴戒官方工艺的剪纸动画、折纸动画三个共同的中国动画片种，特别是水墨动画独步全国，震动国际动画界，由此构成了堪比国际出名的萨格勒布学派的动画“中国粹派”。

　　中国动漫财产的鼓起有两个原因。原因一是增强和改良未成年人思惟品德建立。新世纪初的一个天下性查询拜访显现，动漫是少年儿童都喜好的艺术门类，而我国从幼儿园小伴侣到初中、高中门生平常所看动漫的百分之九十以上来自日本和美国。这一同因既使得民族动画得以鼎力开展，又使这类开展带有明显的政治性和教诲教养目标，并出格夸大动画的“少儿性”。原因二是基于天下经济构造转型的文明财产开展。上个世纪90年月开端，英国、美国、澳大利亚和日本等兴旺国度和地域不竭削减产业、制作业等传统财产的比重，而鼎力开展无净化、低能耗的文明财产，此中影视、动漫、游戏为重点行业门类。上个世纪90年月，我国在经济体系体例变革以后又顺遂完成了文明体系体例变革，包罗影视、动画在内的各个艺术行业开端走贸易化门路，恰好与天下经济构造转型对接，民族动画奇迹改动运营形式成为动漫财产，作为文明财产的中心门类停止开展。上述两个原因，一个夸大“政治性”，一个重视“贸易性”，固然各自存眷点差别，但却都是动画本应具有的特征，只是还短少一个一样、以至愈加主要的特征“艺术性”。因为原因中的艺术性缺席，加上中国动漫财产方才鼓起时的范围极小，以是在动漫财产起步的头几年，当局授牌多批次、多层级地成立了浩瀚动画财产基地，划拨资金搀扶动画原创作品，一系列政策步伐更重视的是“量”，而相对无视了“质”，也还临时顾不上“艺术”。

　　第二，对艺术传统的传承与立异。毫无疑问，“再民族化”不单单触及动画表达的内容即便是内容也不单单限于神话、传说，还可所以民族的汗青、文明和理想糊口，固然“再民族化”对任何范例的民族题材的处置都需求具有当代认识、国际视野和人类配合代价观。除此之外，“再民族化”还触及到内容的民族表达方法，而且一样也该当是具有明显立异认识和当代性表示的关于民族传统艺术元素、情势、气势派头的传承。

　　从上可见，作为今朝中国动画走向成熟标记的“再民族化”表示之一，这类指向兽性、社会性、一样平常性、当代性的神话、传说改写，固然对民族传统文明题材的挑选与以往中国粹派动画相似，但其报告的故事曾经完整差别，而表达的思惟更有着宏大的区分，这能够恰是本来的中国粹派只能成为已往、新的中国粹派势必具有将来的缘故原由。

　　固然，转型晋级不单单是进步了作品的质量，丰硕了动画的品类，打造了一系列品牌，并且还在深条理上调准了动画的定位、加强了动画的艺术品格、增长了动画的国际性和当代性特性。此前的国产动画观众定位偏低幼，转型晋级后固然并没有无视低幼动画的创作，但“动画不但是儿童艺术”的概念逐步得到共鸣，而动画影戏和收集动画的异军崛起则使成人或全龄动画作为支流成为理想。也因为面向成人并进入影院，动画的艺术品格、档次便必需进步尺度，不然间接影响票房。收集动画很多改编自漫画，这类“漫窜改”形式实践上是日、美动画所成立起来的国际通用创作形式，也表示了当前盛行的“ACG文明”的主要特性，又恰好切中了国产动画由“美术片”构成的分裂“动与漫”的传统短处，而跟着收集动画向动画影戏的跨界改编，这类具有国际性和当代性的“动漫性”将成为国产动画的主要美学特性，并开启中国动画进入当代、走向天下的大门。

　　在动画影戏于电视动画的“瘦身”（减量提质）中强大的同时，收集动画也悄悄鼓起和开展起来。收集动画有两种存在方法：一种是将传统的电视动画和动画影戏搬上互联网，收集和网站只是传布序言、播放平台和收看终端，因而这一类作品充其量只能算是“准收集动画”；另外一种则是专为收集播看而创作，具有了各类收集化的特性，这才是真正意义上的收集动画。因为一开端网站本人不投资创作，业界也还没有专业收集动画创作者/团队，以是一些传统的影视动漫企业就将本来创作的具有必然质量的电视动画片贩卖给了各大互联网站，如许不只满意了网站的播放需求，发生了晚期的“准收集动画”，并且上述企业从这些作品的跨序言贩卖和播放中，既播种了远超电视的影响结果和经济效益，也看到了收集动画的宏大远景，因而纷繁转向与网站协作停止特地的收集动画创作。比方“玄机科技”的《秦时明月》本来是电视动画片，在几部前作收集热播后，后续的新作便按“网台联播”形式停止创作，同时统筹互联网和电视台的特性，并与网站协作创作了新的全收集动画《斗罗大陆》和《武庚纪》。固然除一批影视动画的“二次贩卖”及其相干企业的转型创作，在上述宏大市场的呼唤和前行者的引领下，更多新建动画企业间接就踏进了收集动画范畴，由此带来了这一阶段国产收集动画的兴旺开展，降生了浩瀚质量高、影响大的优良作品，好比《斗罗大陆》《武庚纪》《全职妙手》《一人之下》等，这些作品的思惟和艺术成熟度都比同期的电视动画更高，其二次元特性比电视动画更明显，财产动员力也比电视动画更大。

　　这类以“再民族化”为中心的重修中国动画学派的创作从动漫财产转型晋级开端后、特别是从2015年以来已有比力胜利的测验考试。

　　在中国动漫财产转型晋级的同时，中国动画艺术也在逐步走向成熟。所谓中国动画艺术的成熟，其标记是在进步质量、丰硕品类、打造品牌的根底上，终极构成区分于任何国度动画的中国独占的民族动画艺术，其完成途径是动画创作的“再民族化”。之以是叫“再民族化”，是由于我们已经有过美术片的“民族化”，也阅历过丢弃美术片或“中国粹派”而大批模拟美、日动画的“非民族化”以至“反民族化”，以是如今从头提倡民族化实践上就是“回到民族化”即“再民族化”。固然，“再民族化”起首是基于“民族化”的须要，由于任何一个国度、民族的艺术不管是想在本国、本民族安身仍是要走向天下都必需终极构成属于这个国度和民族独占的文明特性和艺术气势派头，以是一味地模拟日、美动画明显是没有前途的，哪怕艺术质量再高。而“再民族化”又不是简朴地回到本来的民族化或“中国粹派”，而是要有用地消化关于动漫财产的政策、吸取对美、日动画的模拟，变模拟为鉴戒，在具有了当代肉体和国际视野当前回归民族文明和传统艺术，在新与旧、天下与外乡、传承与立异的交融中重修一个新的中国动画学派。

　　第一，改写中国现代神话和官方传说。“改写”与“改编”差别，已往美影厂的美术片《大闹天宫》《西纪行》《哪吒闹海》等都只是“搬用”神话、传说原本的内容；而《西纪行之大圣返来》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《白蛇：缘起》等则对相干神话、传说停止了新的缔造，讲了一个与本来神话、传说或此中脚色相干的新的故事这个故事虽跟本来的神话、传说有联系关系，却在本来神话、传说中未曾发作。

　　从整体上看，停止今朝，国产动画在艺术情势、气势派头方面的“再民族化”水平和功效都不如内容、思惟方面高和多llss旧动画，固然也有一些值得存眷的测验考试。比方《大鱼海棠》中对水底天下人们的糊口场景设想鉴戒了土楼外型；《小门神》既在天界设想了马路和横冲直撞的大卡车，又将中国古典修建作为衡宇外型，并让仙人们利用中国现代的计时东西铜壶滴漏，试图缔造一个具有中华传统文明特性和当代糊口气味的仙人天下；另有《姜子牙》中呈现的甲骨铭文、青铜器皿、玄鸟神兽等，这些都是与作品内容和思惟表达间接相干的外型设想，无疑都在视觉情势微风格上寻求并表示了必然的中国风。但是也必需指出，这些中国风的设想还显得有点决心为之。

　　第二，品类由以电视动画为主，转向电视动画、动画影戏、收集动画多种并行。2012年当前，国产动画影戏较着多了起来。不只云云，国产动画影戏整体占比也大多超越外洋动画。

　　【择要】明天堂产动画影戏与几十年前“中国粹派”动画的类似和区分，既不是偶尔征象，也不是无故偶合。经由过程梳理中国动画的汗青，特别是考查中国动漫财产鼓起和开展过程，对其汗青变化与理想挑选停止深化阐发，以此掌握动画艺术和财产开展的内涵机制与纪律，阐发中国动画的创作趋向和标的目的。

　　关于国产动画在艺术情势、气势派头方面的“再民族化”另有一个更主要的成绩，就是怎样缔造性地传承已往的“中国粹派”，怎样对其独占的水墨动画、剪纸动画关于动漫财产的政策、折纸动画停止革新、立异，再使用究竟结果这是“最中国化”或“最民族化”的动画文体、款式或创作伎俩，新的中国粹派也该当充实依托旧的中国粹派而创立。将来重修的中国粹派动画该当有新的水墨动画、剪纸动画和折纸动画等文体款式，最少有比力成熟的相干气势派头和比力纯熟的相干伎俩的使用，并与先辈的3D手艺和表现着动画艺术素质、代表着群众文娱肉体的漫画元素相分离，配合承载起交融了当代认识、国际视野和人类配合代价观的民族文明内容，从中国走向天下，再创民族动画灿烂。

　　第一，削减产物（作品）数目而进步产物（作品）质量。2011年当前，当局不再夸大电视动画片的消费数目，大大都省市打消了原本的“按分钟数嘉奖”政策llss旧动画，本来次要靠当局嘉奖、搀扶资金保持既无经济气力又缺真正创作才能的一批谋利企业退出了，而真正有寻求有幻想的动画企业和创作者则不消再患得患失于长远长处，能够静下心来专注于艺术的精雕细琢，从而形成了天下电视动画片产量的急剧降落。据国度消息出书广电总局（现为国度播送电视总局）公布的各年度《天下电视动画片建造刊行状况的布告》统计，2012年天下电视动画片共建造刊行395部、22.3万分钟，是2004年中国动漫财产鼓起以来国产动画片年产量初次降落。2012年当前我国电视动画片的年产量几年以内从20多万分钟断崖式地不断降落到8万多分钟，只占到2011年的三分之一阁下。即便是2019年有所上升也还不到10万分钟，保持在与日本动画年产量附近的公道范围。

　　因为作品多而质量低、产量高而产值低，创作/消费呈现泡沫而遭到社会诟病，因而2012年开端中国动漫财产开展经由过程市场机制的调理和当局政策的指导，从“范围拓展”进入“转型晋级”阶段，其主要表示有三：

　　第三，创作“系列”，跨界改编，经心培养IP，出力打造品牌。2012年当前，不管电视动画仍是动画影戏，抑或收集动画，其创作都不只重视质量，并且常常接纳“系列”的情势，即选定一个题材，环绕不异的脚色关于动漫财产的政策，设想能够在几条次要的情节线上不竭持续的构造，大概报告脚色之间在不怜悯境下发作的多个故事，由此组成一个宏大的内容、作品系统，在观众中以致社会上发生宏大的影响。这类系列化的创作固然在转型晋级前就已存在，但一方面当时的作品数目还比力少，而且整体上缺少自发认识；另外一方面其时的那些系列作品有的自己就具有了转型晋级的特质，进入财产的第二个开展阶段后仍旧具有代表性和引领性，同样成为转型晋级的代表、引领着转型晋级的标的目的，如《喜羊羊与灰太狼》系列和《秦时明月》系列等。值得留意的是，这些系列创作其实不单单是在统一个品类里停止llss旧动画，还常常逾越品类、跨界创作，如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等从电视动画到动画影戏，《十万个嘲笑话》《罗小黑战记》等从收集动画到动画影戏，《狐妖小红娘》《灵契》《迷域行者》《超游天下》等从收集漫画到收集动画，以至另有《秦时明月》等从电视动画到真人舞台剧和真人电视剧的跨界改编。这类既在统一个品类里创立“小系列”，又经由过程跨品类构成“大系列”的创作、运营形式，实践上成了国产动画培养IP、打造品牌的有用方法。而IP的孵化和品牌的育成则是中国动漫财产转型晋级的主要目的。正由于上述创作、运营形式的使用，国产动画胜利地孵化、培养了一批潜力宏大的IP，并打造了几个十分主要的品牌，从而构成了中国动画艺术和财产的中心架构和根本格式。

　　奇异的是，云云成熟的动画创作团队、高品格的动画艺术功效、海表里公认的民族动画成绩和天下性动画文明影响力，却并没有成为2004年起步的中国动漫财产开展的中心力气和主要资本。相反，在中国动漫财产范围疾速扩展的过程当中，“中国粹派”不进反退：虽然美影厂也在国度广电总局第一批设立的9个“国度动画财产基地”之列关于动漫财产的政策，但其动画片不管是创作数目仍是艺术质量及作品受欢送度却远不如前，与此同时其专业人材或流失或老化，艺术创意、立异、创作才能削弱，已经灿烂的“中国粹派”动画开端走向式微。在美影厂退步和“中国粹派”动画式微的背后，存在着影响全部中国动漫财产开展的枢纽成绩关于动漫财产的政策，这些成绩既在必然水平上招致了美影厂和“中国粹派”的衰况，也让民族动画艺术的生长和中国动漫财产的开展多走了一段弯路。

　　据统计，《大圣返来》的观众百分之七十以上是18岁至39岁的人群，他们能够恰是成就不幻想的中门生、结业没找到好事情的大门生或研讨生、投资失利的创业者、三十还没有“立”的自在职业人、眼看就要“奔四”却还不克不及“脱单”的大龄青年等，他们为何要给《大圣返来》埋单？由于他们的各类人生不快意都能够从“返来”前的大圣那张“苦瓜脸”上看到幸灾乐祸从而获得些许慰藉，也能够从“返来”后大圣那像战旗一样顶风飘扬、气势的火红大氅上遭到鼓励、得到持续斗争的勇气。《哪吒之魔童降世》中作为“魔童”的哪吒固然没有《哪吒闹海》和以往一切神话、传说中作为“仙童”的哪吒心爱，但他却像理想中我们大大都人“本人家的孩子”，不管是对其“恨铁不成钢”，仍是不甘愿宁可他输于“他人家的孩子”而永久心存“成龙成凤”“高人一等”的期望，总能让人发生激烈的共情和共识。《姜子牙》挑选报告安定妖狐乱纣以后的故事，是要对妖狐何故乱纣停止深思，从而引出一个触及“全国百姓祸福”的大案，环绕大案空中楼阁的本相又会商了全国百姓与个别性命的干系，表示了关于个别性命的存眷，并提出了社会次序的公允、公平性成绩。

　　既招致“美影厂”退步和“中国粹派”动画式微，同样成为中国动漫财产的一个严峻成绩，却又不克不及完整否认的是对美、日动画的模拟。国产动画中呈现大批“哈日”“哈美”之作，以至时至昔日一些艺术和贸易都相称胜利的国产动画片中都仍旧能够看到美、日动画的影子，这该当有多方面的缘故原由。一方面，与日、美动画对中国观众普遍而持久的影响有关。恒久浸淫使得观众不只对美、日动画的详细作品发生沉沦，并且也会对美日动画的叙事形式、外型特性、画面气势派头以致脚色的语言和举动方法构成特定的审美风俗，从而成为一种被美日动画塑造的观众这类观众常常对非美日动画有一种自然的拒斥、不感爱好以至看不懂。因而，要想吸收这一类观众，国产动画创作就不能不做得像美日动画。另外一方面，从上个世纪80年月开端到本世纪初，我国已经呈现过一个动画代工期间，一些公司（工场）以流水线的方法次要为美国、日本的动画片做代加工，很多厥后驰誉环球的美国、日本动画片的一些建造环节实践上是在中国的这些公司（工场）内里加工完成的。这类代加工没有任何创意、立异请求，只需也必需严厉按还是本停止模拟式的绘制，这就为中国培养了一批只会模拟的动画建造纯熟工。中国动漫财产鼓起后，这批“纯熟工”有很多瓜熟蒂落地成了如雨后春笋般呈现的国产动画原创企业的中心主干力气或消费办理者，不可思议，其原创作品中能有几真实的“原创”身分。

　　在产量降落的同时，质量较着进步，这有两个方面的证实。一是从国度广电总局每一年保举的优良电视动画片来看，2011年及从前固然不是没有真实的优良作品，如《虹猫蓝兔七侠传》《喜羊羊与灰太狼》系列、《秦时明月》系列等，但大大都却差强者意；并且，因为每一年的动画片总产量高，基数宏大，即便被保举者全优其整体优良率也很低。而2012年当前的推优作品中真正优良作品则较着增加，《熊出没》系列、《天行九歌》《赛尔号》系列、《阿优》系列、《新大头儿子和小头爸爸》《大耳朵图图》系列等，这些被保举的优良作品不惟一较高的质量，并且有较大的影响，获得了观众的普遍承认，有优良的市场反应。固然，还必需指出的是，转型晋级只是裁减了劣质（谋利的、缺少经济气力和创作才能的）企业及其差劲作品，而优良者都保存了下来，而且这些阅历过第一阶段历练的动画企业及其代表性作品在2012年后有的表示得愈加优良，成了国产电视动画范畴的标杆。

　　【注：本文系国度社科基金严重项目“新时期中国动画学派的重修与民族文明传布研讨”（项目核准号：19ZDA333）的阶段性研讨功效】